4 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Виды дизайнерских решений

Дизайн. Виды дизайна

Презентация к уроку

Внимание! Предварительный просмотр слайдов используется исключительно в ознакомительных целях и может не давать представления о всех возможностях презентации. Если вас заинтересовала данная работа, пожалуйста, загрузите полную версию.

Цель: познакомить учащихся с историей и видами дизайна.

Задачи:

Обучающие:

  • Углубление эстетического познания.
  • Знакомство учащихся с историей и видами дизайна.

Развивающие:

  • Развитие композиционного мышления, художественного вкуса.
  • Развитие творческого воображения.
  • Развитие интереса к предмету.

Воспитательные:

  • Воспитание собранности, аккуратности.
  • Воспитание умения планировать свою работу.
  • Воспитание бережного отношения к своему здоровью.

Оборудование урока: заготовки (контуры машины), компьютер, презентация, раздаточный материал.

Тип урока: изучение нового материала, комбинированный.

Методы: лекционный, частично-поисковый.

План урока

1. Организационный момент. 3 мин.

2. Цели и задачи дизайна. 1 мин.

3. История дизайна. 3 мин.

4. Презентация «Виды дизайна»:

  • промышленный дизайн
  • графический дизайн
  • книжный дизайн
  • визаж
  • дизайн одежды
  • фитодизайн
  • ландшафтный дизайн

5. Практическая часть. 20 мин.

Работа в группах по созданию дизайна. 10 мин.

  • 1 группа — проект автобусной остановки.
  • 2 группа — эскиз фантазийного макияжа
  • 3 группа — дизайн сотового телефона
  • 4 группа — эскиз современной школьной формы

6. Представление работ. 4 мин.

8. Домашнее задание. 3 мин.

Ход урока

1. Организационный момент. 3 мин.

2. Постановка задачи. 1 мин.

Дизайн — это художественное проектирование и конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира.

Давайте разберёмся, почему дизайн так актуален в наше время?

3. Решение задачи.

А) Сообщение ученика на тему «История дизайна

Б) Сообщение целей и задач дизайна.

В) Презентация «Виды дизайна»

Для того что бы решить поставленную задачу, мы с вами познакомимся с историей дизайна, выясним, какие цели и задачи стоят перед дизайном и рассмотрим виды дизайна. Затем мы выполним практическую работу.

А) Сообщение на тему «История дизайна» подготовил ученик.

Б) Цель дизайна — художественное проектирование предметно-пространственной среды человека, конструирование эстетических свойств окружающего нас предметного мира.

Задачи:

  • польза и красота
  • удобство
  • простота изготовления
  • серийность
  • транспортировка
  • упаковка и т.д.(Слайд №3) 1 мин.

В) Виды дизайна. 20 мин.

Промышленный дизайн. (Слайд № 4,5,6)

Промышленный дизайн — это конструирование станков, транспортных средств, бытовых приборов, посуды, мебели и многого другого.

Создание новой вещи — сложный творческий производственный процесс, в котором участвуют: учёные, инженеры и дизайнеры.

Дизайнер задумывает вещь, не только её форму, но и характер пользования ею, специфику и место среди других вещей, а от сюда её потребительские и товарные свойства.

Художник всегда выражает себя в своих произведениях. Дизайнеру позволено это делать без каких-либо ограничений.

Графический дизайн (Слайд 7,8)

Графический дизайн — это промышленная графика, различные оформительские, изобразительные и шрифтовые работы.

Фирменный стиль включает создание знаков и шрифтов.

Процесс создания знаковых изображений в графическом дизайне может быть одним из примеров стилизации формы.

Отличительные особенности знака — обобщённость и условность в изображении предметных форм.

Книжный дизайн (Слайд 9)

Книжный дизайн это новые, разнообразные конструкции книги.

Дизайнер занимается оформлением книги: определяет размеры (формат) книги, особенности шрифта, размещение набора (текста), фотографий и другого иллюстративного материала (карты, планы, схемы и т.д.).

Большую роль играет разработка внешнего облика книги (переплет и обложка), форзаца и различных элементов оформления внутри книги (титульный лист, иллюстрации).

Визаж (Слайд 10,11)

Визаж (искусство макияжа) — участвует в создании прекрасного облика человека. Визажист — дизайнер и архитектор лица. Понятие «макияж» имеет два значения: в одном случае подразумевают косметические препараты, служащие рабочим материалом для визажиста, а в другом — искусство оформления лица (дневной, вечерний, фантазийный, карнавальный и др.)

Дизайн одежды (12,13)

Дизайн одежды — моделирование и конструирование одежды. Продумывая форму и крой, цветовое решение, подбирая материалы для современной одежды, дизайнер создает неповторимый и запоминающийся образ.

Мода — это отражение нашего мировоззрения, образа жизни, культурного уровня, социальных условий и других слагаемых жизни общества.

Фитодизайн. (Слайд 14)

Фитодизайн — составление отдельных объемных или плоских композиций из живых или засушенных цветов и растений, а так же целостное оформление интерьеров предметами флоры. Правильно подобранные и размещенные с хорошим вкусом растения создают психологический комфорт помещения и улучшает его микроклимат.

Ландшафтный дизайн. (Слайд 15,16)

Ландшафтный дизайн — дизайн среды. Ландшафтный дизайнер занимается озеленением и благоустройством территорий, учитывая взаимосвязь зелёных насаждений и архитектурных построек.

5. Практическая часть. (Слайд 17) Работа в группах по созданию дизайна. 10 мин.

Цели: закрепить полученные знания по видам дизайна, развитие художественного воображения учащихся, умение работать в коллективе.

Учащиеся класса делятся на 4е группы для выполнения совместной работы. Перед каждой группой ставится конкретная задача, для выполнения которой учитель обеспечивает рабочим материалом группу — лист бумаги (формат А3), цветные карандаши и фломастеры.

  • 1 группа — проект автобусной остановки.
  • 2 группа — эскиз фантазийного макияжа
  • 3 группа — дизайн сотового телефона
  • 4 группа — эскиз современной школьной фор

6. Представление работ. После выполнения работы один ученик из группы представляет разработанный дизайнерский проект группы. 4 мин.

7. Вывод. Таким образом, мы с вами сегодня познакомились с одним из видов искусства — дизайном, с его многообразием и значением в современном мире. Вы все сегодня были немного дизайнерами 1 мин.

8. Домашнее задание. (Слайд 18) 2 мин.

Разработать ландшафтный дизайн — «Школьная территория».

Виды дизайнерских решений

Притча.

Позвольте рассказать вам любопытную притчу о двух неразлучных соседях. Рассказывают, что в небольшом городке, на юге Англии жил ремесленник, который изготавливал для продажи кухонные ножи. Жители охотно раскупали их, но со временем в каждом доме был такой нож, и ремесленнику стало трудно продать свою продукцию. Тогда он обратился к художнику и тот придумал нож с очень красивой ручкой. Ремесленнику удалось быстро продать с десяток красивых ножей, но тем дело снова застопорилось. Тогда он обратился к дизайнеру. И вот что из него вышло. Дизайнер тоже первым делом обратил внимание на ручку ножа. Но в отличии от художника, он думал не только о красоте, сколько об удобстве, и своей цели достиг. Ножом с новой рукояткой было удивительно легко работать, рука не уставала, было приятно держать его в руке. Жители городка быстро оценили достоинство новинки и все ножи отложили в сторону. Они стали на перебой заказывать ножи с новой рукояткой. Затем дизайнер предложил делать нож из прочной стали. Новые ножи можно было не так часто затачивать. И чтобы не тормозить работу ремесленнику, дизайнер предложил красить ручку в коричневый цвет.

Вопрос: Для чего? Кто ответит?

— Нож с такой ручкой легко терялся в картофельных очистках и жители были вынуждены снова и снова обращаться к мастеру за новыми ножами. Замысел дизайнера был точен:

через форму и функцию — к экономической выгоде.

Ремесленник был доволен. Он даже перенёс свою мастерскую поближе к дому дизайнера, так как ему были нужны советы и помощь, и стали они жить не разлей вода. Затем дизайнер придумал нож для чистки рыбы, топорик для рубки мяса, особое приспособление для резки хлеба и много всяких полезных мелочей. С тех пор так и повелось, если увидел успешную мастерскую, то ищи поблизости дом дизайнера.

Так что такое дизайн?

Дизайн от англ. Design – проектировать, чертить, задумать, а также проект, план, рисунок.

Читать еще:  Декор окна с помощью электрической гирлянды

Дизайн- это придумывание, разработка новой, удобной для человека и красивой предметной среды. Это проектирование объектов, в которых форма соответствует назначению, соразмерна фигуре человека, экономична, удобна и при этом красива.

Изобразительно-выразительными средствами дизайна являются:

Издавна ремесленник изготавливал вещь, так как учила его традиция. Но 19 веке открыл эпоху технической революции.

Именно к этому времени можно отнести рождение профессии – дизайнер.

В 1851г. состоялась первая Промышленная выставка в Лондоне, которая пока-зала, что разработка промышленной продукции нуждается в специальных ху-дожниках, которые могли бы придать вещам, сделанным с помощью машин, привлекательную форму.

В 1919г. в Германии было открыто учебное заведение, которое готовило художников для работы в промышленности. Называлось оно «Баухауз». В нём преподавали знаменитые художники и архитекторы Вальтер Гропиус, Василий Кандинский, Пауль Клее. В России в начале 20в дизайнеров учили во ВХУТЕМАСЕ ( Высшие художественно-технические мастерские).

Дизайнер – человек занимающийся дизайном. Это художник – конструктор, который занимается проектированием предметов. Дизайнеры- знающие люди и умеющие придумывать новые формы вещей и помещений, предметов. Чтобы стать дизайнером, нужно хорошо считать, хорошо рисовать, но самое главное уметь очень внимательно наблюдать за тем, что и как делают люди. Ведь вы должны догадаться, что будет удобно человеку, а что начнет его стеснять.

Дизайнерская подготовка необходима людям многих профессий; парикмахерам, визажистам, модельерам, флористам, инженерам и т.д.

Издавна ремесленник изготавливал вещь, так как учила его традиция. Но 19 век открыл эпоху технической революции.

Именно к этому времени можно отнести рождение профессии – дизайнер. Если какая-нибудь вещь была удобной, красивой или созданная дизайнером приятной, то говорят хороший дизайн. Мы с вами живём среди вещей. Они должны быть удобны, полезны, доступны и обязательно красивы. Объекты дизайна, так же как и произведения искусства, отражают время, уровень технического прогресса. Такая оценка в равной степени может относиться к автомобилю, и мебели, к кораблю, игрушкам и одежде. Существует огромное количество видов дизайна. С некоторыми из них вы уже знакомы, с какими-то познакомимся сегодня.

Основными видами дизайна считаются:

Промышленный дизайн. Это конструирование станков, транспортных средств, бытовых приборов, посуды, мебели и мн. др.. Дизайнеру необходимо позаботиться о том, чтобы форма всех этих изделий была удобной, соразмерной человеку и красивой. На примере автомобиля можно рассмотреть стили и направления в индустриальном дизайне. Автомобили отражают культуру и социальные особенности среды, время и страну, в которой они были сделаны.

Графический дизайн.

Это промышленная графика (этикетки, упаковка товаров, открытки, конверты и др. различные оформительские изобразительные и шрифтовые работы, разработка графического стиля учреждения, графическая реклама продукции, оформление буклетов, бланков, этикеток, визиток.)

Особая область графического дизайна — дизайн книги или её художественное конструирование, заключающееся в создании книжного оформления и конструкции книги в целом),

веб-дизайн(дизайн сайтов и их отдельных элементов, создание графических рекламных материалов в Internet).

Дизайн сред (дизайн экстерьера, дизайн интерьера, экологический дизайн, ландшафтный дизайн, фито-дизайн)

Дизайн экстерьера.

Очевидно, что выбор дизайна экстерьера (внешнего вида) здания будет зависеть от того, что это за здание и для каких целей оно предназначено. Это может быть загородный коттедж, небольшая гостиница, ресторан, кафе, офисное здание или что-то ещё.

Работы по созданию дизайна экстерьера призваны сделать внешний вид здания приятным глазу и гармонично сочетающимся с окружающей средой.

Дизайн интерьера.

Интерьер от французского Interieur т.е. внутренний — архитектурное, внутреннее пространство здания. Дизайн интерьера – это проектирование, отделка и обстановка внутренних помещений зданий.

Основной целью архитектуры на всём пути её развития, оставалось воссоздания внутри здания, в каждом помещении, уникальной среды для человека, которая соответствовала бы его практическому и эстетическому назначению.

Каждому человеку свойственно стремиться к лучшему. С каждым днем повышаются требования к комфорту и качеству окружающего мира, развиваются технологии и повышается уровень жизни. Буквально недавно, человек не мог и мечтать о том, что сегодня является стандартом нашей жизни. Возросли запросы, но наряду со спросом развивается и рынок предложений, внося новые материалы и возможности для реализации современного дизайна интерьера.

Ландшафтный дизайн.

Задача такого мастера – создать особую реальность на обычном участке земли, продумать, как должен выглядеть здесь каждый сантиметр, распланировать, высадить растения, разбить дорожки и цветники, сделать грамотное освещение, устроить поливочную систему, зону отдыха, детскую площадку. Раньше таких работников называли устроителями садов и парков. Плодов труда ландшафтного дизайнера приходиться ждать много месяцев.

Экологический дизайн.

Экодизайн — это абсолютно новое направление в дизайне, появившееся не так давно.

Экодизайн определяют как направление в дизайне, базирующееся на идее защиты окружающей среды. Экодизайн — естественная красота. Этот стиль восходит своими корнями к скандинавскому и японскому минимализму.

Основными принципами экодизайна являются:

  • Использование натуральных, желательно быстро возобновляемых материалов, производство которых не влияет негативно на экологию (например, бамбук, который очень быстро растет).
  • Нетоксичность, гипоаллергенность материалов.
  • Использование энергосберегающих технологий.

Дизайн имиджа человека (визаж, или искусство макияжа, дизайн причесок, дизайн одежды, обуви, аксессуаров).

Арт-дизайн — Это проектирование таких объектов, которые не имеют прямого функционального назначения, но будучи созданными, эти объекты будут отвечать высоким требованиям, предъявляемым к произведениям искусства. Объекты кажущиеся совершенно бесполезными, могут приобретать значимость как скульптура, памятник, сувенир

Создание новой вещи – сложный творческий процесс, в котором участвуют различные специалисты: учёные, инженеры и дизайнеры. Роль дизайнера очень велика. Он задумывает вещь, не только форму, но и характер пользования. Дизайнер должен иметь широкий кругозор, большую культуру, ему необходимо чувство истории, он должен разбираться в современных технологиях.

От чего зависит форма? (От функции предметов, которые они выполняют). Например, ложка должна быть удобна, что бы ею есть. Она должна быть соразмерна руке и рту человека. Но она должна быть ещё и красивой.

Если какая-нибудь вещь, созданная дизайнером, была удобной, красивой или приятной, то говорят хороший дизайн .

Такая оценка в равной степени может относиться как к автомобилю, мебели, к кораблю, игрушкам и т.д., так и к дизайну интерьера.

Принципы дизайна

Эстетические — гармония, цветовое оформление, выбор стиля.

Эргономические (функциональные) — удобство пользования

Гармония — согласованность предметов. Именно этим занимаются хозяйки, создавая и поддерживая в доме чистоту и уют, согревая своими чувствами пространство дома, одушевляя своим вниманием каждую вещь.

Стиль интерьера: виды дизайнерских решений для вашего дома

Прежде чем приступить к оформлению домашнего жилища самостоятельно или при помощи профессионального дизайнера, необходимо предварительно изучить «какими бывают стили дизайна интерьера?» Опытные оформители утверждают, что их гораздо больше, чем в архитектуре. Каждый стиль несет в себе определенные особенности и отличия. Причем в интерьере могут сочетаться два и более видов дизайна одновременно. Главное правило дизайна помещения – это индивидуальный подход к оформлению с учетом личных предпочтений владельцев.

Ванная комната в шоколадном цвете

Сочетание светлых и темных оттенков в спальне

Дизайнерское решение оформления комнаты

Стилистические группы в интерьере

Дизайнеры сходятся во мнении, что все многообразие стилей условно можно разделить на 3 основных, а именно:

  • классический;
  • современный;
  • этнический стиль.

Классический стиль характеризуется некой «помпезностью» и шиком, который был принят в аристократических кругах прошлых эпох. При оформлении используется массивная мебель, яркие барельефы и великолепные гобелены. В общем, все то, что отличает дом простого человека от дворца аристократа.

Читать еще:  Деревянная мебель в интерьере для поклонников экологичных материалов фото

Шикарный дизайн спальни

Современный дизайн спальни

Современный стиль не несет в себе дух какой-то эпохи, он продиктован модными тенденциями настоящего времени, которые исчезают быстрее, чем дизайнеры успевают воплотить их в жизнь. Каждый подвид не похож на другой. В этой группе, характерен дух определенного времени и его переменчивые настроения.

Этнический стиль сам по себе многообразен, имеет в основе географические корни. Так, например, этностиль западной Европы сильно отличается от традиций исконно русских жилищ. А оформление в восточном стиле не может быть характерным для англосаксонских стран.

В эти группы включены еще десятки различных подвидов интерьерных решений, каждый из которых отличается чем-то от других. В статье кратко будут перечислены самые распространенные виды стилей дизайна интерьера.

Цветы на стенах в интерьере

Дизайн гостиной в шоколадном цвете

Дизайн большой светлой спальни

Дизайнерские направления в современном стиле

В настоящее время стили интерьеров включают в себя следующие направления: минимализм, хай-тек, модерн, постмодерн, эко-стиль, поп-арт, кантри, арт-деко и английский стиль, он же шале. Все эти стили объединяет одно – желание и возможность подстраиваться под изменчивый мир через минимализм мебели и интерьерных деталей. Эти стили подойдут людям стремительным, решительным, способных перерабатывать большие потоки информации, ценящих минимализм и готовых терпеть недостаток комфорта.

Главные признаки этих стилей в интерьере:

  • мебель четкой и правильной конструкции;
  • основные поверхности – хромированы;
  • хорошая освещенность;
  • отсутствие яркого цвета (использование пастельных оттенков);
  • основные отделочные материалы четкой и правильной формы напоминающие геометрические фигуры;
  • материалы многофункциональны.

Яркая фиолетовая гостиная в современном стиле

Дизайн гостиной в шоколадном цвете

Ампир, барокко и авангард: модная классика, проходящая сквозь время

«Ампир» с французского переводится как «империя». Стиль зародился во Франции во время правления Наполеона Бонапарта. Пришел на смену классицизма. Элементы декора полностью оправдывают свое название – в интерьере присутствуют римские массивные колонны, золотые барельефы, мраморные консоли и пилястры. Вся мебель имеет изогнутые плавные формы, декорируется причудливыми фигурами древнеримских химер или древнеегипетских сфинксов. Деревянные материалы покрываются бронзой, серебром или позолотой.

Ванная комната в салатовом цвете

Дизайн ванной комнаты с полосатыми стенами

Дизайнерское решение интерьера кухни

Барокко зародился в Италии в конце 17 века и переводится как «вычурный». На его развитие сильно повлиял католицизм и тогдашние христианские догмы. В то время жилища, оформленные в стиле барокко, подчеркивали престиж и статус своего владельца, и этот стиль не был доступен простым гражданам. Особенностями барокко являются утонченная резьба по дереву, витиеватые узоры из лепнины, разукрашенные золотом и серебром. Использование антиквариата и старинных картин обязательно!

Для «авангарда» характерно использование сочетание 2 видов: ампира и барокко. Авангардом можно любоваться, словно в музее, в нем собраны помпезные элементы французского ампира и итальянского барокко.

Дизайн кухни в белом цвете

Дизайн спальни в темных тонах

Классицизм и кантри: популярные решения модных дизайнеров

Для классицизма характерны сдержанные стили интерьеров, чем в ампире или барокко. Небольшие комнаты, уютные компактные окна, простые зеркала, мраморные барельефы и резные роскошные камины. Стены красятся в светлые оттенки, начиная от белого заканчивая светло-зеленым или светло-коричневым. Повсеместно должна сохраниться симметрия среди отделочных материалов и компактность. На вид все просто, элегантно и красиво!

Декорироваться классицизм может средневековыми предметами, развешанными по стенам: мечи, шлемы, копья и кольчуги. По углам можно поставить макеты рыцарей в доспехах. Из отделки допустима бронза, но никак не золота или серебро. Элегантность, без шика и блеска…

От кантри стиля должен исходить «дух» определенного народа, будь это Англосаксония или Германия, Россия или Япония, Европа или Азия. Это не имеет значения, главное правило кантри – соблюдение в интерьере одного стиля характерного для определенного народа. При помощи фольклорных элементов декора можно создать немного простоватое помещение, но весьма уютное. Обязательное использование изделий из натуральных природных компонентов (глина, камень). Допустимы плетеные мебельные изделия, грубая отделка и использование натуральных тканей серого цвета. Разбавить можно изящными цветочными композициями и домашней библиотекой с редкими книгами.

Светлые цвета в интерьере

Светлая гостиная комната

Дизайн небольшой спальни

Лофт и конструктивизм: направления минимализма в духе нового времени

По некоторым данным стиль лофт зародился в Америке во времена великой депрессии, когда множество фабрик закрывалось, а люди в поисках жилья и еды вынуждены были довольствоваться минимумом. Так, дизайнеры придумали стиль помещения, декорированного под заброшенное здание, фабрику или мануфактуру. Торчащие трубы, необработанный кирпич и потолочные трещины – главные материалы необычного стиля лофт. В городских квартирах, подобное сочетание достаточно необычно смотрится и выделяет бунтарский характер владельца.

Основные особенности конструктивизма – это функциональность и простота. Никакой романтики, изящества и грации. Для стилей интерьера конструктивизма, характерно использование исключительно рациональных предметов декора, т. е. ничего лишнего. Кровать для сна, стулья для обеда, шкафы для хранения вещей. Использование «лишних» деталей или романтических гобеленов – недопустимы! Только рациональная функциональность!

Красивый дизайн спальни

Сочетание белого с черным в интерьере

Модерн и минимализм: две противоположности в модном декоре

Модерн наиболее популярный стиль среди современного оформления интерьера. Мебель – плавная и изящная, комфорт и удобство которой, направлено на создание максимального комфорта. Модерн – это выдумка современных мастеров, которые создали этот вид, руководствуясь барокко и ампиром, но только убрали роскошные элементы декора яркого цвета, оставив комфорт и изящество. Модерн подойдет людям, уставшим от прямоугольных, лишенных грации и комфорта форм.

В минимализме все элементы декора пропитаны восточной философией. Все пространство имеет плавные формы, нет четких очертаний. Этот прием создает эффект невесомости и бесконечности, так характерной для буддизма. Полное отсутствие «лишних» элементов, создает ощущение простора. Обязательно использование хорошего освещения. Цвета приглушенные, пастельные, но чаще белые или светло-серые. Мебельные изделия на металлических хромированных ножках или вовсе без них.

Яркий дизайн ванной комнаты

Шикарный дизайн гостиной

Яркий дизайн ванной

Поп-арт и хай-тек

Поп-арт завоевал сердца жителей США и Европы в конце прошлого столетия, во многом благодаря западному молодежному движению «хиппи». Поп-арт, как и хиппи не признает унылости и скуки, общих правил и заурядности. В нем присутствуют плавные очертания и «ядовитые» яркие цвета. Никакой серости и монотонности! Только цветовой всплеск, только экстравагантные сочетания и никаких правил.

В хай-теке изобилуют стеклянные и металлические изделия. Повсеместно используется минимализм, недопустимо «захламление» лишней мебелью и элементами декора. Цветовое наполнение основано на контрасте: светлого и темного. Например, белый потолок, серые стены и темный пол. Активно используются перегородки для максимального зонирования пространства.

Дизайн комнаты в стиле барокко

Красивый дизайн гостиной

Романтичный стиль для поэтов и утонченных людей

В романтическом оформлении недопустимо использование грубых элементов, кованых изделий, кричащих деталей и серых компонентов. В романтическом стиле преобладают мягкие оттенки: розовый, коралловый и бирюзовый. Использование легких шелковых тканей и плавных очертаний добавят эстетичной грации любому пространству. Главное правило – легкость и грация!

Стилей в интерьере гораздо больше, чем рассмотрены в этой статье, здесь приведены наиболее популярные и распространенные виды дизайнерских направлений. По желанию они могут компоноваться между собой, дополняя друг друга!

Видео: Помощь в выборе стиля интерьера. Как выбрать стиль интерьера

Виды дизайна

В этом случае меня не спасёт даже владение программой трёхмерного моделирования 3D Studio Max. Вот и получается что дизайнер дизайнеру рознь.

Читать еще:  Где расставить безделушки ниши в интерьере фото

В этой статье я попробую выделить и структурировать основные виды дизайна.

Промышленный (индустриальный) дизайн.

Целью промышленного дизайна является определение функциональных особенностей, качеств и внешнего вида изделий промышленного производства.

Проектирование взаимодействия.

Проектирование взаимодействия (Interaction Design) — категория дизайна, занимающаяся разработкой интерактивных цифровых изделий, систем, услуг.

Транспортный дизайн.

Транспортный дизайн зародился в начале 20-х годов ХХ-го века в Америке.

Этот вид дизайна ставит целью создание логичной, модной и удобной формы автомобиля. Современный автомобильный дизайн решает множество задач от создания соответствующего образа автомобиля до удобства в салоне.

Веб-дизайн (компьютерный дизайн).

Веб-дизайн.

(Web design) — разновидность графического дизайна. Веб-дизайн это художественная составляющая сайтов и пользовательских веб-интерфейсов.

Веб-дизайнеры разрабатывают композиционную составляющую проекта, придумывают логическую структуру страниц и способы подачи информации.

Дизайн пространственной среды.

Архитектурный дизайн.

Архитектурный дизайн (от латинского architectura от древне-греческого αρχι — старший) — вид дизайна, а также искусство проектирования зданий и их строительства.

Дизайн интерьеров.

Одно из направлений дизайна пространственной среды, направленное на оформление внутреннего убранства помещений, создание удобной и эстетичной обстановки жилых и производственных помещений. В равной степени содержит в себе такие дисциплины как художественный, так и промышленный дизайн.

Световой дизайн.

Световой дизайн, светодизайн (lighting design — проектирование освещения) — этот вид дизайна целиком направлен на работу со светом и световыми приборами.

Основными аспектами можно выделить три таких пункта как:

Эстетическое восприятие – создание эмоциональной атмосферы, благоприятной для людей различных слоёв и возрастов.

Эргономический аспект – способность света влиять на трудоспособность и настроение людей.

Энергоэффективность – целесообразность энергозатрат на освещение той или иной площади, без излишнего переосвещения или затемнения поверхности в соответствии с задумкой дизайнера.

Дизайн церемоний.

Дизайн церемоний это категория дизайна, которая представляет собой комплексное оформление празднеств и торжеств, включающая в себя различные виды дизайнерской деятельности, такие как интерьерный и экстерьерный дизайн, графический, световой, дизайн имиджа человека и т.д.

Ландшафтный дизайн.

Ландшафтным дизайном называется сочетание различных действий направленных на благоустройство территорий, а также озеленение и окультуривание территорий. Как правило сочетает в себе архитектуру, растениеводство и культурологию (сведения из истории).

Футуродизайн.

Футуродизайн (future design — «дизайн будущего») — направление в дизайне проектирующее дизайн и типологию будующего.

Футуристический дизайн находит широкое прикладное применение при создании декораций, одежды для фильмов и игр.

Звуковой дизайн.

Звуковой дизайн (sound design )— творческая деятельность по созданию специальных звуковых и акустических эффектов для использования в музыке и киноиндустрии.

Экологический дизайн.

Экодизайн — этот “зелёный” дизайн обращает внимание общества на отношение к природным ресурсам, их целесообразному использованию потреблению. Экологический дизайн помимо обычных эстетических требований обращает своё внимание на:

– безопасности в эксплуатации изделия;

– простоте и безопасности утилизации.

Графический дизайн.

Творческая деятельность направленную на проектирование и создание благоприятной, визуальной коммуникационной обстановки называют графическим дизайном.

Книжный дизайн.

Книжный дизайн – одна из категорий графического дизайна включающего в себя этапы подготовки книги к изданию

Полиграфический дизайн.

Полиграфический дизайн – процесс создания дизайн макетов готовых к печати полиграфических изделий, таких как визитки, бланки, плакаты, листовки и т.д.

Информационный дизайн.

Информационный дизайн — дизайн предоставляющий информацию в структурированном и эстетическом виде. Информационный дизайн делает информацию более удобной и простой для восприятия, учитывает эргономические и психологические аспекты восприятия.

Дизайн имиджа человека.

Сегодня имидж человека является для потребителей одним из самых востребованных видов дизайна.

При создании дизайна имиджа человека за основу берутся такие константы как:

фактура – естественная составляющая человеческого образа, основа с которой дизайнеру нужно работать;

story – история, другими словами естественная или придуманная атмосфера и историческая составляющая образа, возраст, пол, семейное положение, профессия;

костюм – костюм является неотъемлемой частью персонажа;

антураж – обстановка в которой находится и живёт объект дизайна и в которую он должен гармонично вписываться;

роль – это неотъемлемые голос, манеры, походка.

Клиентами имидж-дизайнеров являются политики, бизнесмены, актёры кино и деятели шоу-бизнеса.

К инструментам создания имиджа человека можно отнести и боди-арт.

Боди-арт.

Bodyart дословно в переводе с английского означает — «искусство тела». Вид искусства в котором основным инструментом для коммуникации является человеческое тело. Боди-арт является более широким и ёмким чем просто роспись по телу, как думают многие.

Виды боди-арта:

Татуирование (слово происходит от полинезийского — «метка») — нанесение на кожу красящих веществ, которые сохраняются в течении всей. Видами татуировки можно назвать перманентный макияж, и татуаж бельма.

Бодипейнтинг (body painting) — это искусство рисования на теле. Находит своё распространение роспись по телу среди художников и как средство самовыражения и как средство рекламы и маркетинга. Бодипейнтинг делится на подвиды, к примеру фейс-арт, нейл-арт или менди.

Фейс-арт — рисование на лице. Очень популярен нейл-арт — дизайн ногтей. Менди — более долговременный боди-паинтинг. Можно окрасить тело с помощью хны длительностью до трёх недель.

Пирсинг (от английского piercing — «прокол»)— вдевание предметов в различные отверстия на лице и теле. К разновидностям пирсинга иногда относят: глазные имплантанты и скайсы – накладки на зубы.

Шрамирование — это сознательное нанесение на тело шрамов и порезов, представляющих в законченном виде какой-либо узор или рисунок. Шрамирование иногда называют скарификацией (от латинского scarifico — «царапаю») или скарт.

Имплантация (от латинского слова im — «внутрь» и латинского plantatio — «сажать») —

сюда относятся операции по вживлению чужеродных для человеческого организма предметов.

Имплантация это также увеличение груди, губ и прочая пластическая хирургия.

Модификации тела (от латинского modus — «мера» и латинского слова facio — «делаю») —

изменение структуры тела, как например заострение кончиков ушей (как у эльфов) или раздвоение кончика языка. Сюда входят также ампутации и корсетирование.

Самодемонстрация. Как правило художник, прибегая к этому виду самореализации, заставляет себя подолгу находится в одной позе или проделывает какие-либо действия, при этом демонстрируя себя окружающим.

Арт-дизайн.

Главным дивизом арт-дизайна является выражение: ” Искусство превыше всего!”.

Арт-дизайн зародился в 80-х годах ХХ-го века в Италии. Первоначально этот вид дизайна коснулся мебели и интерьерных решений.

Основными отличительными чертами нового стиля стали:

– необычные образы, формы и материалы;

– применение различных стилей в одном объекте;

– использование принципа hand-made (сделано в ручную);

– высокая художественная детализация форм, фактур и поверхностей;

Потребителям пришлась по вкусу новая концепция. Многим понравился чувственный и эмоциональный арт-дизайн. Сейчас арт-дизайн можно увидеть повсеместно. Любое авторское произведение, которое ранее можно было назвать “самоделкой”, теперь называется арт-дизайном.

Данный вид дизайна распространился на другие сферы, к примеру архитектуру, веб-дизайн, полиграфию, боди-арт и т.д. Его всегда можно отличить по преобладанию художественных и эмоциональных мотивов в композиции.

Но преимущественно в профессиональной среде арт-дизайном называют:

– декоративно-оформительское творчество

– флористический дизайн

– создание ювелирных изделий

– оформление декоративным текстилем

– декоративно-прикладное, а также народное искусство

– сувениры и подарки.

Мы познакомились с основными видами дизайна. Надеюсь вам было интересно.

голоса
Рейтинг статьи
Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector